《HighonLife2》开发者分享喜剧游戏续作的创作艺术——IGNFirst

作为本月针对即将上线的第一人称射击游戏《High on Life 2》的独家报道环节，我与Squanch Games的首席创意官Mikey Spano、首席设计官Erich Meyr展开了对话，探讨喜剧游戏续集的创作之道。相较于普遍表现不尽如人意的喜剧电影续集，游戏续集是否更具成功的可能性？这些问题的答案以及更多相关内容，都收录在下方的访谈里。

《High on Life 2》将于2026年2月13日在PC、PS5和Xbox Series X|S平台上发布，并将在首发日加入Xbox Game Pass。

问：在我看来，喜剧续集，至少在电影娱乐方面，表现并不出色。那么你们如何避免喜剧电影续集常犯的错误，来制作一款喜剧游戏续集？

Eric Meyer：我觉得很多电影续集通常都不如第一部好，对吧？但游戏续集通常是第一部的精炼版本。我们确实将许多在第一部中无法实现的好想法放到了这一部中，所以希望我们能克服这个问题。

Mikey Spano：是的，对于第一部，直到评测者拿到游戏时，我们才真正知道它是什么样子。我们当时埋头苦干，这是一个全新的IP。所以对于这一部，我们有一个好的起点，希望它能在原作的基础上更进一步。原版中有更多粗糙的地方，这很有趣，也保持了幽默感，但我们仍然会有很多有趣、奇怪和意想不到的内容，希望人们会像喜欢第一部一样喜欢它，甚至更喜欢。

问：Mikey，你能再详细谈谈吗？我听说过很多开发者说，游戏直到最后才真正成型。你能谈谈当游戏最终成型，以及当它发布后你们从玩家和评测者那里得到反馈时的情况吗？有没有什么出乎你们意料的地方？

Mikey Spano：当然。我们让团队自由发挥，加入他们感兴趣的内容。在游戏开发的后期，我们信任的人可以自由添加内容。甚至作为游戏导演，我也看到了一些我不知道的内容。在一些直播中，我看到一些内容让我惊讶不已，比如“这是从哪里来的？太棒了！”这种 emergent comedy（ emergent comedy）是基于玩家的行为，而不一定是我们预期的行为。

Eric Meyer：是的，在第一部游戏中，有一个bug让玩家卡在Applebee's里，这成了互联网上的一个笑话。我们当时就说：“好吧，我们认了。是的，你会永远卡在Applebee's里。”

Mikey Spano：另一个问题是“开发者眼”，也就是你对游戏内容太熟悉了，所有的笑话你都听过无数次，可能第一次觉得好笑，但后来就麻木了。所以你永远不知道最终哪些内容会受欢迎。我们会让朋友试玩，或者找一些人来看他们玩，然后评估：“哦，这很令人惊讶，这是他们最喜欢的部分。”而这些内容我们已经看过太多次，甚至没有想过它们会受欢迎。

Eric Meyer：是的，我们的demo就是这样。我们放了很多好笑话，但最受欢迎的是将Sheath变成枪的整个桥段。我们没有人预料到这会成为最大的亮点。我们以为会是其他部分，但互联网不会说谎，对吧？这是人们观看最多的部分。

问：那么，从第一部游戏中你们学到了哪些经验，帮助你们在《High on Life 2》中更快地起步？

Eric Meyer：我们知道了我们想要的公式。我们知道很多笑话如何运作，知道如何与互动玩法结合。我们可以在此基础上做得更好。这为我们提供了一个很好的平台，帮助我们规划不同的时刻和笑话。这在一开始对我们帮助很大。

此外，我们还学会了如何处理所有不同的枪，每把枪都可以出场，每把枪都可以在任务中有自己的喜剧层面。我们从中学到了很多，现在每个任务我们都可以专注于某把枪，做得更好。这帮助我们更好地理解如何构建游戏。

Mikey Spano：是的，我们有了基础。在第一部游戏中，我们也在摸索玩法。这是一个第一人称射击游戏，但除了知道它是第一人称射击游戏外，我们必须从零开始构建一切，这比想象中要难得多。有了这个基础，我们可以在玩法上专注于那些有效的部分，尽量不要改变太多，而那些无效的部分，我们可以在此基础上改进，并加入一些在第一部游戏中无法实现的新内容。

喜剧方面也是如此。我们总是尝试一些不成功的笑话，尝试一些不总是有效的讲述方式。最终我们得到了最好的，但很多内容因为各种原因没有成功。所以我们将这些内容留到下一部游戏中再次尝试。从这个意义上说，我们并不是从零开始制作这部续集。概念上有很多是从零开始的，但在系统和一切方面，我们有一个好的起点。

问：现在很多开发者会从玩家那里收集大量数据。基于你们所说的，有没有什么特定的数据让你们印象深刻？比如玩家观看游戏内电视的时间异常长或几乎不看，然后你们可能会在续集中加倍投入或缩减某些内容？

Eric Meyer：是的，这更多是来自各处的轶事，不一定是定量的东西。但很多人喜欢Tammy和T-Rex。尤其是通过Steam评测或其他渠道，我们发现有些内容我们没想到会如此受欢迎。此外，像任何其他游戏一样，我们可以看到玩家在哪些地方流失，比如有多少人玩到了开头。对我们来说，我们在Game Pass上，所以很多人尝试了游戏，这很棒。我们可以看到有多少人玩到了最后，但即使没有玩完的人也很享受游戏，这很酷。

Mikey Spano：没错，我们现在的情况挺特别的——玩家数量远超预期。目前游戏玩家已经突破2000万，这数字真的很惊人。游戏里的每个细节角落，都被玩家用我们当初完全没设想过的方式挖掘探索，看着这些画面特别有意思。有时候会担心“会不会有人发现bug了”或者“有人在利用某个问题”，但很快就会发现，大部分玩家只是在享受乐趣、开怀大笑。2000万人的体量下，大家关注或觉得好笑的点也变得五花八门。我个人特别喜欢那些关于枪支的奇怪Hentai同人创作，数量多得超乎想象。感觉我们的游戏已经触碰到了互联网文化的方方面面，这一点我特别满意。

问：关于Game Pass，我想问问你们。最近Game Pass因为一些可能不是玩家最喜欢的原因上了新闻，但更广泛地说，作为经常报道Xbox并在Xbox播客上谈论Xbox的人，我认为玩家对Game Pass的商业运作方式有很多困惑。我不是要你们分享与微软的交易条款或其他内容。

但显然，第一部游戏在首发加入Game Pass后取得了巨大成功。你们能谈谈这笔交易对你们有什么好处吗？显然，你们提到了2000万玩家，但当游戏加入Game Pass后，Steam销量是否会激增？你们能谈谈加入Game Pass的影响吗？

Mikey Spano：没错。我觉得Game Pass就像是给那些对游戏好奇的人提供了一个尝试的渠道。这感觉很像能免费试玩Game Pass库里的游戏，让我联想到以前那种通过邮件收到的PlayStation Underground光盘——Game Pass给我的就是这种类似的体验。库里有不少我感兴趣的游戏，但因为各种各样的原因，我不太可能把每一款都买下来。所以有了Game Pass之后，我就会去试试这些游戏。不过我有比较严重的注意力缺陷多动障碍（ADD），通常玩一个小时左右就放弃了。但说到《High On Life》，不管大家是喜欢还是讨厌《瑞克和莫蒂》，肯定都听说过这款游戏——有些人可能本来是想抱着“为了吐槽而玩”的心态试试，结果最后反而喜欢上了。然后大家就会围绕“你们听说过那款超疯的游戏吗”这种话题产生讨论热度。要是没有Game Pass的话，有些人可能不会冒险去买全价游戏，那网上的讨论情绪就不会这么高涨，这款游戏也不会成为这么大的话题了。

我觉得这对我们的游戏营销助力很大，特别是考虑到我们是新工作室，做的也是新IP。要是没有Game Pass，我们的曝光度肯定会很低，所以这一点上它确实帮了大忙。现在Game Pass的政策有了些调整，允许游戏首发时同时登陆PlayStation或Steam平台。虽然还不确定这样具体会怎么发展，但参照第一款游戏的情况来看，我觉得这对我们会是个不小的利好——毕竟我们依然能从Game Pass的玩家那里获得关于游戏的讨论热度。而且PlayStation的玩家不用再等上一年，到时候可能都忘了这款游戏，还得重新唤起讨论热情。所以我认为，这次Game Pass能给我们带来比第一款游戏时更好的效果。

Eric Meyer：是的，这很难。如今，一直有很多好游戏推出。我经常感到震惊，比如“等等，这款游戏看起来是我想要的一切，但它是两年前推出的？”我关注新闻和一切，所以为你的游戏获得足够的关注至关重要。

问：《High On Life 2》的一个新特点是滑板。我是一个第一人称射击游戏的大粉丝，玩过很多年，我在想我是否玩过有滑板的第一人称射击游戏。这个想法是从哪里来的？它是如何成为续集的关键新功能的？

Mikey Spano：是的，这是一个非常有趣的话题，因为这是Eric和我都非常想在第一部游戏中实现的内容。我们有一位概念艺术家Sean McNally，他非常出色，我们很喜欢他，他很有才华。我们当时在想“你还能用外星人和外星生命形式做什么？”他画了一种可以展开成滑板的 pill bug，我们当时就说“天啊，我们必须把这个放进去——”

Eric Meyer：是的，太酷了。我们当时想“我们可以把它作为一个在关卡中暂时拥有的东西。”

Mikey Spano：是的。在我脑海中，它就像《马里奥3》中的靴子一样，是一个敌人，你暂时使用它。所以当我们开始制作《High On Life 2》时，我们重新开始了讨论，“如果我们有一个让你可以滑板的能量提升会怎么样？”所以它本来只是一个小东西。我们开始尝试，乐趣就在那里，但复杂性太高了，我到了觉得“这太冒险了，我们做不到”的地步。然后Eric说“我不会放弃这个。”

Eric Meyer：在第一部游戏中，当我们设计移动工具时，我们一度有一个全向推进的东西，挺酷的。它帮助了游戏的动量，但没有什么让它接地。我们把它转换成了某种动力滑行，这在第一部游戏中非常有趣。这是我在那款游戏中最喜欢做的事情。然后，我们在创意会议上讨论了滑板，我们说“是的，我们来做吧。让我们用滑板做一些很酷的东西。”一开始我想“好吧，它只是动力滑行加强版。你现在可以滑行，但因为你站在滑板上，你可以滑更久。”然后我们重新构建了我们的移动工具。

我和负责所有移动内容的程序员Carl Glave一起，改进了所有的移动机制和许多相关内容。接着我们给滑板加上了标签功能，随着开发的推进，我们讨论道：“玩家应该能挑战垂直坡道，这是理所当然的；还应该能完成各种滑板动作。”我们研究了《托尼霍克》系列，以及《Session》《Skate》等其他技术性很强的滑板游戏，意识到“我们没法复刻所有复杂的技术动作”——毕竟游戏里还有射击操作，按键数量有限，不可能兼顾所有细节。于是我们开始简化和优化，力求打造出流畅的游玩体验。

我真的只想让你感觉像是在滑板上，它做你想做的事情，同时你在射击，在做所有占用你大部分 mental space 的其他事情，但你仍然能得到那种在板上的感觉，你可以跳下坡道， wall ride，用它做各种很酷的事情。所以我们不断优化，让它更流畅，更直观，而不是超级技术性，因为那与射击方面竞争太大。

对于像这样的新机制，最困难的是它是冒险的，是未知的。我们看了很多不同的比较，许多其他游戏一直在做类似的事情来获取一些想法，它真的只是不断锤击和迭代的积累，并在不同点做出一些非常好的决定来制作它。有一个全组的努力来决定这需要做什么，不应该做什么。这让我们到了一个非常好的位置。

问：如果续集不冒任何创意风险，那就太无聊了。

Eric Meyer：没错。

Mikey Spano：是的。我一直在想“我们在这款游戏中是否冒了足够的创意风险？”然后我想“哦，等等，我们完全改变了——”

Eric Meyer：是的，是的。对我来说，这就像《终结者2》，对吧？每个人都同意《终结者2》是一部伟大的续集。《终结者1》也很棒，但第二部，他们说“好吧，我们要做一个水银终结者”，这本来可能完全失败。可能有人会说“不，我想要阿诺德·施瓦辛格。”但他们在已有的基础上加入了新的东西，制作了一个很棒的新体验。

Mikey Spano：是的，当然。有一个有趣的小轶事，Eric提到了Carl，Carl是我们一位出色的程序员，他非常容易晕动。我不知道确切的说法，但他很容易晕动。所以让他负责滑板真的很酷，但他做得非常好。我认为你从它那里得到的流畅性很大程度上来自于他就像“哦，这些数字让我想吐。让我调整一下。”

Eric Meyer：是的，是的。不，他确保它对晕动友好，这在第一人称中是很疯狂的。

Mikey Spano：没错，这简直太疯狂了。我当时真的以为这只是个有趣的小强化道具而已。我完全没想过会玩到一整个需要踩着滑板射击的游戏模式。事实证明我大错特错了，这玩法酷毙了，绝对是我在游戏里最喜欢的部分。

问：Mikey，你说你小时候滑过滑板，而且……我的意思是，两款游戏的 artwork，只是《High On Life》整体就有很棒的 artwork。

Mikey Spano：谢谢。

问：为《High On Life 2》定制滑板板面——也许像收藏版的东西，限量。我们会这样做吗？迈基·斯帕诺：我得说我们有业务拓展负责人本尼·摩尔，他来自Limited Run，所以非常熟悉这个领域。我们还刚聘请了一位商品总监，虽然我不记得他的名字，但也是Limited Run的老熟人沙迪，他同样非常出色。他正在为我们筹备一些超酷的周边商品。我个人超爱滑板和各种实体收藏品，你看我的办公室堆满了收藏品，所以推出我个人主题的滑板板面基本是板上钉钉的事。

埃里克·迈耶：最难的可能是决定用哪些设计，因为游戏里有大量板面，艺术设计都非常棒，我根本选不出最爱——有太多超酷的板面了。

迈基·斯帕诺：没错。这次我邀请了一群画风怪异、接地气的艺术家朋友来为游戏创作涂鸦和标志之类的内容，结果他们也都为我们设计了板面。游戏里充满了各种酷炫、怪异、出乎意料的板面，我真希望有朝一日能把它们全都实体化。我还挺喜欢搞投票系统的想法，比如“下一批要出这三款，大家最想先看到哪个？”让它们互相竞争，应该会很有趣。

IGN：回到游戏本身，武器显然是《High On Life》的亮点，而且当之无愧。在续作中添加新武器时，你们是从哪里入手的？是先考虑武器功能，比如“要不要加火箭筒或链枪这类”，还是先设定角色性格再匹配武器功能？或者先选定配音演员再围绕TA设计武器？我特别好奇这个过程，因为武器是《High On Life》如此独特的关键。

迈基·斯帕诺：其实我有点注意力涣散，总爱随手涂鸦，甚至在开会时也会画点什么。所以我和埃里克常会讨论“还有什么武器类型是我们没有的？”，聊着聊着我就开始画些草图，问他“你觉得这个功能怎么样？酷不酷？”。他会反馈一些意见，可能自己也画个草图，我们就这样反复打磨。比如格斯（Gus）就是我们的霰弹枪原型——

埃里克·迈耶：对，第一代的武器很多都是这么诞生的。

迈基·斯帕诺：我们工作室是典型的视觉驱动型，设计时会优先让直觉和感受来引导方向。之后埃里克和尼克——我们的技术总监，同时也是这次作品的战斗总监——会负责把细节打磨到位，比如反复调试“这个数值要不要再调整一下”。而这些技术层面的反馈，又会反过来影响武器外观的设计思路。我在画角色草图的时候，往往已经把配音演员的人选想好了，就像希斯这个角色，从一开始我就确定要找拉尔夫·伊内森来配音，前前后后联系了好几年，最后终于达成了合作，所以他的外形其实早就跟着这个想法定下来了。第一代的那些小生物，很多都参考了吉姆·汉森的风格，比如老版里圆滚滚的克米特青蛙，就是Creature的灵感来源之一。刀仔差不多就是去掉鼻子和头发的艾摩，我觉得这种藏在细节里的小彩蛋挺有意思的。我平时就喜欢借鉴现有的文化元素，总爱悄悄埋一些小梗。这次本来想找更多布偶角色的参考，但找起来不太顺利，最后就跟着感觉来设计了。不过幸运的是，我们最后还是做出了几款手感特别棒的武器原型。

埃里克·迈耶表示，项目启动初期，他与迈基、叙事总监亚历克·罗宾斯、尼克、制作人麦迪及监制一道，在租来的办公室里闭关了整整一周，对游戏内容展开全面深入的剖析。他回忆道，当时白板上密密麻麻写满了所有能想到的武器类型，大家围绕“哪些合适？哪些能融入我们的组合？”展开讨论，同时结合剧情尝试将这些武器整合进去，只是具体细节已记不太清。第一代开发时团队其实方向并不明确，因此他画了大量武器草图。而这次开发前，他特意翻出旧稿，想从中寻找可用的起点，最终却发现几乎都得更换。弓箭是全新的概念，希斯、特拉维斯和简也几乎都是从头设计的。所以即便最初有旧草图作为起点，但改动幅度极大，几乎相当于从零开始。

IGN：说到武器配音，写续作剧本时，你们是给JB·斯穆夫（JB Smoove）写具体台词，还是只给大纲让他在录音棚里自由发挥？

迈基·斯帕诺表示，自己其实更倾向于后者的做法能行得通，但这次的剧情节奏明显更紧凑，而且团队格外看重叙事的完整性。亚历克他们写了大量精彩的内容，配音演员必须进录音棚把所有台词都录完。玩过游戏的人都清楚，互动场景里角色不会只说一句话，而是有一连串台词，每句还得准备好几种不同的表达方式。这种情况下，根本没法跟演员说“你们随便发挥就行”。第一代游戏是因为当时的结构限制，才不得不采用相对灵活的方式。但这次团队想做得更精细些，所以基本上都是先把台词写好，让演员按照稿子来念，之后再问他们“你觉得这句怎么说会更自然？”。有时候演员的即兴发挥反而能带来意想不到的有趣效果，但按稿念也可能呈现出更好的质感。不过直接要求即兴表演，对配音演员来说压力实在太大了，尤其是在这种台词复杂、需要多版本呈现的设定里，操作起来相当棘手，有时候也只能顺着当下的情况来调整。

埃里克·迈耶：对，我们鼓励即兴，但这次对话量比第一代多太多，有些录音 session 得赶进度，没法花一小时即兴一段。尤其是格斯和斯威兹这两把全程伴随的枪，台词量巨大。

IGN：JB可是即兴大师，我好奇你们是不是得尽量让他跟着剧本走？

埃里克·迈耶：确实有人会偶尔嗨起来，但台词量实在太大，所以还是得以剧本为主，偶尔玩点花样。

IGN：你们提到项目初期锁在WeWork里白板讨论武器原型，有没有什么武器创意最终被砍掉？或者第一代删减的内容有没有融入续作？

埃里克·迈耶：我想想……第一代曾设想斯威兹变成两把枪，对吧迈基？一把死后成幽灵枪？

迈基·斯帕诺：对，有过能召唤幽灵枪的设想，但没推进下去。我们一直想搞双枪，最初我希望让埃里克·安德烈和汉尼拔·布雷斯配——一把自信搞笑，另一把不停吐槽它。后来讨论中有人提议“不如做成一对情侣枪应该很有趣”——

埃里克·迈耶：当时我们都在看《正义宝石》。

迈基·斯帕诺：可能就是这么来的。于是我们以此为基础调整，初期想过不同配音演员，后来根据档期和游戏需求换人，最终定了超棒的肯·马里诺——

埃里克·迈耶：他配得超好！

迈基·斯帕诺：专业级，完全拿捏住了。还有加布蕾·丝迪贝，她在DLC配过穆克斯，这次配简。他俩搭档效果绝了，这两把枪原本以为只是个任务小彩蛋，结果成了剧情最令人印象深刻的部分。

埃里克·迈耶：我也觉得。因为两把枪横跨多个任务，他们的故事成了整作的重要支线。

IGN：DLC和续作中替换肯尼（Kenny）是否比重新选角简单？毕竟《瑞克和莫蒂》的新配音简直完美复刻。

迈基·斯帕诺：其实我们没打算让肯尼出现在这代。宇宙里肯尼的故事还没完，但他不属于本作剧情。未来肯定会重选配音，只要还能继续做《High On Life》（我会拼命争取），肯尼就仍是宇宙的一部分，他的故事远比第一代和DLC展现的更多。DLC里看似肯尼被遗弃了，但其实背后有隐情，希望在未来作品中透露更多。

埃里克·迈耶：本作时间线在第一代五年后，我们暗示了些期间发生的事，这方面会在本作及未来进一步展开。

IGN：最后问下规模——第一代时长我觉得恰到好处，既不拖沓也不短。续作目标是类似体量还是更大？怎么考虑的？

埃里克·迈耶：肯定会更大些。这次叙事更成熟，主题也更突出，所以想给玩家更充实的续作体验。而且支线内容多了很多：第一代只能回旧区域清据点，这次枢纽世界各区都有可探索内容，还能全程滑板穿梭。所以喜欢闲逛的玩家能玩更久。我们目标确实是比前作长，但绝不是RPG体量，保持紧凑叙事体验。

迈基·斯帕诺：第一代时我们根本不知道会做多长，成品出来才觉得“嗯，刚好”。作为老玩家，我觉得10小时最完美，再长就压力大了。所以本作不想偏离太多，但内容越做越丰富……说实话我现在都不知道具体时长，可能11小时也可能1000小时（笑），发售前一天才能确定。但肯定比第一代长不少，最初目标是增加25%，实际可能超了。这还没算滑板挑战之类纯玩法向的支线——并非全是叙事喜剧，很多支线专注玩法乐趣。

埃里克·迈耶：对，纯好玩的内容。

迈基·斯帕诺：希望不会让玩家觉得腻。

埃里克·迈耶：这次每个关卡都设计得很独特，虽然核心机制不变，但有些关卡我们要保密——都是惊喜。希望能保持这种节奏，避免中途让人产生重复感。

迈基·斯帕诺：每幕甚至每任务都像独立游戏，每获得新枪、每到达新区域都有惊喜。这代基本没有重复区域（除了支线任务），多样性足够广，应该不会让玩家疲劳。